透析电影衍生品：市场潜力比想象中更大

　　好莱坞的电影衍生品产业的成功在业界是众所周知的。从每年的电影产业收入数据可以看到，美国电影票房的收入只占到整个产业的30%以下，而衍生产业占到70%以上。

　　最老的《星战》三部曲（1977-1983）有近18亿美元的票房收入，而其相关的衍生品收入更是高达45亿美元。创造了动画票房奇迹的《狮子王》有7.8亿美元票房，衍生品更夸张——20亿美元。《冰雪奇缘》这里面有一款艾莎公主裙，这个带来的收入是4.5亿美金。迪士尼旗下皮克斯的电影《玩具总动员3》，衍生品授权收入达到了87亿美元，远超票房收入的11亿美元。

　　由于国情与文化背景存在差异，国外成功经验很可能会有“水土不服”的现象，那么，在中国电影衍生品有市场吗？

　　每秒售出66件，这是迪士尼相关负责人在上海国际电影节“新文旅·新消费电影产业赋能新蓝海”金爵论坛上透露的中国市场销售数据。这个大家耳熟能详的迪士尼，将电影衍生品从玩具拓展到服饰、配件、文具、包袋及生活用品方方面面，不但在美国本土，在中国也收获了大大的一个电影衍生品市场。

　　不仅如此，电影衍生品除了拥有巨大的市场潜力，还会反哺电影IP。好电影为观众制造回忆，优质衍生品则能让角色在观众心中保持常青。《玩具总动员》《星球大战》《变形金刚》等知名电影系列的时间跨度短则10余年，多的超过20年，而推陈出新的产品却让故事永葆活力，一定程度上也对这些系列电影的票房也做出了贡献。

　　一是观念问题，即出品方并不注重衍生品的开发，对国内大部分电影团队而言，都不能保证自己在上映之后的票房是否能够及格，通过衍生品辅助来带动电影热度以达到赚取票房的目的是比较常见的做法，而并没有对电影本身的IP价值和后续开发有更多的思考。

　　二是设计问题，由于票房压力的存在，几乎没有出品方愿意在电影取得一定成绩之前就开始筹备电影周边的设计，这也导致了最终决定出品电影衍生品时，给予设计师以及生产方的时间不足，并没有办法保质保量地进行衍生品生产，这在一定程度上也影响了电影衍生品的贩卖与口碑。

　　三是授权问题，相比起普通商品，电影衍生品是基于电影IP而生，在整个设计、开发、生产、销售环节都有着更为复杂的过程，授权行为也涉及国家相关法律法规的约束以及各家影视企业的利益，如何平衡其中的关系也是一门艺术，另外，对于电影IP这类知识产权的保护，防止盗版周边横行也亟待需要监管机构在立法、执法上予以标准。

　　“电影衍生品市场尚未打开，追根溯源，可归结于国内电影产业链整体不够完善。”这是得到业内公认的看法。

　　与国外形成统一的产业链不同，我国的衍生品市场上游的内容提供方，中游的出品商、加工商，下游的出售平台尚未形成统一的链条。而在好莱坞，衍生品及版权开发已经是一部电影的完整生态链的一部分。

　　从我国电影产业链来看，目前电影衍生品设计、生产依然是电影上映后的一个环节，通常电影只有卖座才会考虑设计电影衍生品。而且，基于目前电影衍生品在电影产业链中的位置，其本身的价值容易被忽视。即使电影大热，电影衍生品也很有可能错过市场黄金期。

　　有分析人士指出，对于电影衍生品市场而言，稳定的IP输出、高水平工业设计制作、有效监管和成熟的消费市场缺一不可，且产业链上的各个从业者均需承担一定风险。

　　有专家建议，“专业的衍生品公司的出现也尤为关键，能够整合片方和各种线下资源来做电影衍生品的公司，这样的公司成员组成一定是包括懂电影的专业人才、懂衍生品的专业人才、懂设计的专业人才，才能推动国产电影衍生品迈上新的台阶。”

　　首先是大家都比较熟悉的动画电影，比如《狮子王》，第二类是科幻类影片，比如《星球大战》，第三类是与科幻类影片相关，但不是严格的科幻类影片，即超级英雄类影片，比如漫威、DC的系列作品，蝙蝠侠、美国队长等超级英雄的IP。

　　这几类电影中的元素、素材都是创造性的，不是现实生活中有的，所以必须获得授权才可以生产制造衍生品，不然就是侵权。

　　如今，我国电影产业不断发展，适合衍生品开发的优质电影内容越来越多，比如《流浪地球》中的运载车、《哪吒》、《大鱼海棠》等。随着优质国语影片不断产出、大众对电影文化的需求不断增长以及对衍生品市场兴趣的逐步增加，如果能将衍生品开发与电影创作、发行相结合建立全产业链，中国电影衍生品产业有望迎来大发展。

　　此外，旅游也是电影拍摄所带来的衍生品。文化旅游是近年来频频提到的热词，也是中国电影产业链不断延展的必达之处。

　　《流浪地球》拍摄地青岛东方影都是一个鲜活的例子。据相关负责人介绍，电影取得热烈反响后，青岛东方影都吸引到了慕名而来的游客，也成了全国科幻电影争相前往的摄制中心。

　　首先是小众不小，很多人觉得文艺片很小众，传播面儿不够，但要看这个事儿怎么说，你和阿凡达，复联这样的超级电影IP比起来肯定小巫见大巫，但如果你要真的去豆瓣儿上面看一看，很多文艺片小组包括一些地下电影后面的留言评论，粉丝量其实还是很可观的。但这些并不重要，重要的是这一类的电影消费用户都是极具粘性的，高欲望高专注的的电影用户。

　　如果说我们走进电影院线去花钱看一部院线电影看似是主动行为，但事实上有很大的程度是受到了宣发诱导以及满足一种生活场景需要的话,那么我上网去搜一部我热爱的文艺片这种行为就是一种纯粹的为满足自我精神需要而自发的主动行为。在这种行为下，一些优秀的所谓小众文艺片，它的粉丝忠诚度与情感投射度往往是极高的。而且，相对于院线电影短上映周期，集中式爆发的特点来说，小众文艺片往往是细水长流的。所以，结论就是，小众文艺片其实有着很好的粉丝基础。

　　第二是市场后置，这一点也很简单，因为文艺片，或者说艺术电影，它本身就不是商业向的，你很难要求它在电影制作伊始就植入衍生品的策划与设计。而且刚才我也说了，这一类电影的特点是细水长流，所以，衍生品开发市场一定是一个后衍生市场。

　　第三个关键词是“社群定制”，这个就很好理解了，基于以上两点，小众文艺片的社群化运营其实是顺理成章的事儿，因为粉丝的情感浓度高嘛。而且从运营成本上来讲，这一类电影业的衍生品也很难规模化生产，因为成本很难控制。所以充分的与粉丝沟通，众筹和限量定制就是一种非常好的方式。

　　虽然国内电影衍生品的市场尚不成熟，但是依旧是一片蓝海，我们相信经过不断尝试，电影衍生品市场会逐渐走向成熟~